스튜디오원이 팬더 스튜디오 프로로 리브랜딩 되었습니다.

안녕하세요 사운드디자이너이자 프로듀싱을 하고 있는 스원포코의 가족 드러머 리노 입니다.
스터디한 내용을 공유해봅니다! 참고로 팬더 스튜디오 프로로 업그레이도 하셔도 기존 스튜디오원 그대로 로딩과 사용할 수 있고 더 개선된 내용을 확인할 수 있어서 저는 이름이 어색하긴 하지만 기대하며 사용해보고 있습니다. 다만 몇가지 조금의 버그(새로운 이펙터를 로딩했을때 확인창이 로딩창 뒤로 숨어서 당황한 한두번)정도는 바로 개선되어 더 좋은 퍼포먼스를 내어주리라 생각 합니다.

*하기 내용은 개인적인 소견보다는 GPT+Gemini+온라인에 있는 내용들을 취합하여 정리해 보았습니다.
정보가 정확하지 않을 수 있으니 잘못된 정보는 언제든지 댓글로 남겨주시면 감사드립니다.

자세한 정보 : https://intl.fender.com/pages/fender-studio-pro?shpxid=00a3974f-a764-4a3c-ad88-0fa733a08cd0

<펜더의 인수와 새로운 시작> 저는 'FP8' 으로 명칭하겠습니다. 

전설적인 악기 제조사 Fender가 PreSonus를 인수한 것은 2021년 11월이었습니다.
리브랜딩: 약 4년의 통합 과정을 거쳐, 2026년 1월 13일을 기점으로 Studio One 7은 더욱 진화한 Fender Studio Pro 8로 공식 명칭이 변경되었습니다.
이제 하드웨어와 소프트웨어가 'Fender'라는 하나의 이름 아래 완벽한 생태계를 이룹니다.

<무엇이 좋아졌나요?>

(FP8만의 강점) 압도적인 톤(Tone)
Fender의 전설적인 앰프들이 DAW 안으로 들어왔습니다.
Mustang Guitar와 Rumble Bass 네이티브 플러그인이 탑재되어, 별도의 시뮬레이터 없이도 57종의 앰프 모델과 수백 개의 이펙트를 즉각 사용할 수 있습니다.

지능형 워크플로우
AI Audio-to-Note: 오디오 파일을 한 번의 클릭으로 편집 가능한 MIDI 노트로 변환합니다.
Chord Assistant: 코드 진행을 추천해 주는 지능형 도구로 송라이팅의 한계를 넓혀줍니다.
New UI: Channel Overview와 Arrangement Overview가 추가되어 복잡한 세션도 한눈에 파악하고 직관적으로 제어할 수 있습니다.

믹싱 & 마스터링 사운드의 진화

64-bit Floating Point & 768 kHz: 업계 최고 수준의 해상도로 오디오를 처리하여 초고음질 믹싱 환경을 제공합니다.
AI Stem Separation: 기존 오디오 트랙을 보컬, 드럼, 베이스 등으로 깔끔하게 분리하여 리믹스나 마스터링 수정 시 혁신적인 편의성을 제공합니다.
Studio Verb: 새롭게 설계된 고성능 리버브 알고리즘이 추가되어 더욱 깊고 입체적인 공간감을 연출할 수 있습니다.

타 DAW 대비 비교 우위한 부분?

일체형 생태계: 모바일 앱(Fender Studio App)에서 스케치한 아이디어를 데스크탑 Pro 8 버전으로 그대로 가져와 작업할 수 있는 심리스(Seamless)한 연결성을 자랑합니다.
속도와 직관성: 타 DAW가 메뉴 속을 헤맬 때, Fender Studio Pro 8은 특유의 드래그 앤 드롭 워크플로우로 영감을 즉시 결과물로 만들어냅니다.

<사운드퀄리티에 대한 부분 체크!>

1. 64비트 부동소수점 엔진

(기존 스튜디오원7과 동일한 옵션 입니다.)

기존 스튜디오 원의 강점이었던 64-bit 가변 정밀도(Double Precision) 
참고 : https://www.thomannmusic.com/fender_studio_pro_8_with_12m_pro.htm?utm_source=chatgpt.com

이전 스튜디오원7에도 이미 동일한 옵션이지만 정보차원에서 공유드립니다.
(팬더스튜디오 프로8로 리브랜딩되어서 더 좋아진 부분은 아닌 기존 스튜디오원의 사양과 동일합니다.)
(with BFD3) BFD3 같은 대용량 드럼 엔진을 돌릴 때 오디오 엔진과의 데이터 주고받기가 더 효율적입니다.
지터(Jitter) 감소: 미디 신호를 오디오로 변환할 때 발생하는 미세한 시간 오차를 줄여, 드럼의 '타격감(Transient)'이 훨씬 날카롭고 명확하게 들립니다.
스테레오 이미지: 소리의 좌우 폭과 깊이감이 더 입체적으로 표현되어 보이는 것도 위와같은 내용 입니다. 드럼 오버헤드나 룸 마이크 사운드를 섞을 때 공간감이 좀더 외곡되지 않습니다.

2. 펜더 네이티브 DSP 기술 이식

과거에는 펜더의 톤을 쓰려면 외부 플러그인을 써야 했지만, 이제는 엔진 자체에 펜더의 아날로그 모델링 기술이 내장되었습니다.
앰프 시뮬레이션의 질감: 펜더의 전설적인 앰프(Twin Reverb, Bassman 등)의 회로 데이터가 DAW 엔진 수준에서 통합되어, 레이턴시(지연 시간)는 줄어들고 소리의 밀도는 훨씬 촘촘해졌습니다.

아날로그 서밍(Console Shaper): 믹서 창에서 아날로그 콘솔의 질감을 입히는 기능이 펜더의 부품 특성을 반영해 더욱 따뜻하고 음악적인 배음(Harmonics)을 만들어줍니다.
Fender Mustang/Rumble 모델은 실제 Fender 장비를 기반으로 한 톤 모델이므로, 믹스 중 기타/베이스 톤의 질감과 다이내믹이 향상됩니다.
(이 부분은 실제 아날로그와 다를 수 밖에 없습니다. 실제 아날로그 장비를 거치는 소리(전기, 설계, 커넥터, 라인, 이외 많은 요소들)들을 디지털로 표현하기에 한계가 있습니다. 아날로그 장비를 DAW에 제공한다 정도로 이해하시면 좋을 것 같습니다. 질감 자체는 이전 디지털 이펙터보다 향상될 수 있으나 실제 아날로그와는 차이가 있습니다.)

전설의 귀환, Studio Verb (신규) 새로운 네이티브 리버브입니다.
단순히 울림을 주는 것을 넘어 '캐릭터'를 부여합니다. 스펙트럼 비주얼라이저: 리버브가 주파수 대역별로 어떻게 퍼지는지 실시간으로 확인하며 정밀하게 조절할 수 있습니다.

'Ping' 기능: 특정 리듬이나 신호에 맞춰 리버브가 반응하도록 설계되어, 몽환적이거나 리드미컬한 공간감을 순식간에 만듭니다.
직관적인 워크플로우: 룸, 체임버, 홀 등 다양한 공간을 복잡한 세팅 없이도 즉각적으로 구현합니다.

몰입형 사운드의 정점,
OpenAIR2 기존의 OpenAIR가 공간 음향(Spatial Audio) 시대에 맞춰 완전히 재설계되었습니다.
7.1.4 HDIR(High Definition Impulse Responses): 실제 공간을 캡처한 고해상도 임펄스 라이브러리가 대거 추가되었습니다.
3D 공간 구현: 돌비 애트모스(Dolby Atmos) 등 입체 음향 믹싱 시, 소리가 단순히 좌우가 아닌 위아래와 뒤에서도 들리는 듯한 압도적인 현장감을 제공합니다.

보컬과 악기를 위한 특화 이펙터
Voice FX: 보컬 전용 멀티 이펙터로, 컴프레션부터 새츄레이션, 특수 효과까지 보컬 체인을 하나로 해결합니다.
Surround Delay: 공간 전체를 휘감는 딜레이 효과로, 단순한 에코를 넘어선 입체적인 사운드 디자인이 가능합니다.
Analog Delay & Chorus: 빈티지한 아날로그 감성을 완벽하게 복각하여, 디지털의 차가움을 걷어내고 따뜻한 '펜더다운' 질감을 더해줍니다.

Mustang Native (기타)
57종의 전설적인 펜더 앰프 모델링과 수백 개의 페달 이펙트가 내장되어, 외부 플러그인 없이도 완벽한 톤을 잡을 수 있습니다.

Rumble Native (베이스)
베이스 연주자들을 위한 전용 앰프/이펙트 스위트가 드디어 추가되었습니다. 저음역대의 선명함과 펀치감을 DAW 내부에서 완벽하게 제어하세요.

3. 사운드 질감과 플러그인 (Analog vs Digital)

가장 큰 차이는 **'펜더 아날로그 유전자'**의 결합입니다. 네이티브 펜더 엔진: 이전에는 'Ampire'라는 범용 플러그인을 썼다면, 이제는 Mustang과 Rumble 앰프 시뮬레이터가 엔진 레벨에서 통합되었습니다.
특히 베이스(Rumble) 사운드의 저역대 해상도가 눈에 띄게 좋아져서, 킥 드럼과 베이스의 밸런스를 잡을 때 훨씬 단단한 소리를 들려줍니다.
Studio Verb: 새롭게 추가된 리버브 플러그인은 주파수 스펙트럼 디스플레이를 보면서 톤을 깎을 수 있어, 드럼 룸 사운드를 만들 때 불필요한 공진을 잡기가 훨씬 수월해졌습니다.

4. 드럼 작업 생산성 (AI Audio-to-Note)

Extract Beats: 녹음된 오디오 드럼 트랙에서 비트만 추출해 미디로 바꾸는 기능이 AI 기반으로 고도화되었습니다.
저는 Alesis Strata Prime 으로 가끔 2채널로 녹음합니다. 그럴때 미디로 받을걸 하는 후회가 생길때가 있죠.
녹음한 오디오 소스를 미디로 변환해 BFD3 사운드를 레이어링할 때, 이전보다 벨로시티(강약)와 타이밍 감지가 훨씬 정교합니다.
Drum Metronome: 이제 단순한 '틱' 소리가 아니라, 75개 이상의 실제 드럼 그루브가 내장된 메트로놈을 사용할 수 있습니다. 연습이나 초기 스케치 단계에서 훨씬 음악적인 영감을 줍니다.
아직은 상당히 어설프게 변환이 되는 부분이 있어서 믿고 신뢰하지는 못할단계이지만 몇번의 업데이트를 통한다면 급속도로 좋은 결과를 기대해 볼 수 있을 것 같아 희소식이라고 생각합니다.

5. 워크플로우 및 시각적 변화 Channel & Arrangement

Overview: 믹서 창을 일일이 열지 않아도 트랙의 주요 설정(이펙트 체인, 레벨 등)을 한눈에 볼 수 있는 뷰가 추가되었습니다. 이부분 처음에 복잡해 보이지만 매우 괜찮은 업데이트 입니다.
트랙 수가 많은 드럼 멀티 녹음 세션에서 길을 잃지 않고 빠르게 믹싱할 수 있습니다.

로딩 속도 및 안정성: 사용자 포럼(VI-Control 등)에 따르면, 동일한 세션을 열었을 때 버전 8이 7보다 구동 속도가 더 빠르고 쾌적하다는 평이 많습니다.

<업그레이드 유료? 무료?>

• 무료 업그레이드 대상
  (최근 1년 내 구매자) 스튜디오 원은 구매 시점으로부터 1년간 무료 업데이트를 보장합니다.
  대상: 지난 12개월 이내에 '스튜디오 원 7'을 구매하거나 등록한 분.혜택: 별도 비용 없이 최신 버전인 팬더 스튜디오 프로 8 라이선스를 받으실 수 있습니다.
• 유료 업그레이드 대상
  (구매한 지 1년이 넘은 경우) 만약 구매한 지 1년이 지나 업데이트 보장 기간이 끝났다면, 유료 업그레이드를 통해 최신 버전을 가질 수 있습니다. 업그레이드 비용: 기존 스튜디오 원(Professional 또는 Artist) 사용자라면 약 $99 ~ $149 정도의 할인된 가격으로 업그레이드 가능합니다.특전: 한 번 업그레이드하면 다시 그 시점부터 1년간 새로 나오는 모든 기능(v8.x 등)을 무료로 받을 수 있고, 그 이후에도 해당 버전은 평생 소장하게 됩니다.

더 좋은 정보를 아시거나 공유해주실 내용이 있다면 함께 공유해주시면 감사합니다.

좋은 음악~ 행복한 음악하세요~!